2021年9月，我創(chuàng)作的青銅組雕《神遇——孔子與蘇格拉底的對話》矗立于希臘雅典阿果拉廣場。在愛琴海的陽光下，兩尊青銅雕像分立東西，面向彼此：蘇格拉底挺拔健碩，孔子溫文爾雅，二人侃侃而談。希臘作家尼科斯·卡贊扎基斯曾說，“蘇格拉底和孔子是人類的兩張面具，面具之下是同一張人類理性的面孔”?？鬃哟碇鴸|方的溫良恭謙，蘇格拉底則象征著西方的理性品格，他們向世人展示了中國和希臘間偉大思想的對話似春風(fēng)化雨，東西方文化的交流融合將為人類文明提供更多可能。
寫意雕塑凝聚中國文化之“意”
南京師范大學(xué)是我藝術(shù)生涯的重要起點，徐悲鴻、傅抱石等很多大師都與之淵源深厚。我上學(xué)時臨摹，例如《擲鐵餅者》《大衛(wèi)》《持矛者》等石膏像，都是徐悲鴻當(dāng)年從法國帶回來的。南師大不僅美術(shù)系好，中文系和教育系底蘊也很深厚。心理學(xué)家高覺敷翻譯了弗洛伊德的著作，文史學(xué)家唐圭璋、孫望等都曾在那里執(zhí)教。我雖然就讀于美術(shù)系，但一有時間就到中文系和教育系聽課，得到多種文化的滋養(yǎng)。
我在大學(xué)學(xué)習(xí)階段，醉心于印象派色彩、用筆的寫意性，并將其與我自小就喜歡的書法、中國畫進行比較，獲得更多對“意”的理解。1996年后，我到歐美學(xué)習(xí)雕塑與陶瓷創(chuàng)作，接觸了不少西方藝術(shù)家，他們對中國藝術(shù)非常欽佩，認為我應(yīng)該回到自己的祖國。1998年，我回國后在南京大學(xué)擔(dān)任教授，創(chuàng)建美術(shù)學(xué)科。在這期間，我重訪敦煌、大足、麥積山等地，考察中國古代雕塑藝術(shù)。中國文字的生成及其不同書體的演化、中國畫及雕塑都非常重視“意”的表達，這種“意”直抵靈魂深處。我認為，藝術(shù)應(yīng)該回歸到本體，即通過客觀物象來表現(xiàn)作者的內(nèi)心世界，而不是把表現(xiàn)客觀物象作為目的。為此，我提出了“寫意雕塑”。
在我看來，在全球化時代背景下，中國美術(shù)家要找到支點，才能在世界藝術(shù)史圖景中立定文化坐標(biāo)。“寫意雕塑”的概念建基于我對中華美學(xué)精神和中國傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)所進行的研究。寫意雕塑的“意”，就是中華文化之“意”，通過形來寫神，達到形神兼?zhèn)洌瑢⒅袊軐W(xué)、文學(xué)、史學(xué)的世界觀、生命觀、價值觀，以及中國造型藝術(shù)中的書法、繪畫、雕刻等意象融入雕塑。寫意雕塑同時吸收了西方寫實主義的精華，借鑒了20世紀以來西方視覺藝術(shù)革命中所建立的藝術(shù)新樣式。所以，它意在融匯古今中外，打通藝術(shù)類型隔閡，是一個開放、包容的文化概念。在走向世界、與世界對話的過程中，它以高度的文化自信彰顯出一種由內(nèi)而外的文化張力，成為世界了解中國歷史與現(xiàn)代創(chuàng)造的載體。
用雕塑藝術(shù)“為時代造像”
上個世紀80年代末，我立志塑中華歷史人物像以立時代豐碑。為此，費孝通先生曾為我題字：“得其神勝于得其貌”。他告訴我：“塑像，要抓住神。”這帶給我莫大的啟示，也讓我堅定了一個理想：用可視的形象，把那些不可視的、寫在書本里的、口口相傳的民族歷史展示出來，讓每一尊雕塑都能映涵時代精神，體現(xiàn)時代坐標(biāo)。30多年來，我潛心于斯，塑造了數(shù)百尊“中國人”像，從老子、孔子到魯迅、陶行知、袁隆平等，他們從歷史長卷中走出，以無聲的語言講述中國故事。藝術(shù)是溝通人們心靈的橋梁，人們在對美的感知中展開思想與情感的交流。通過塑造中華歷史人物，可以表現(xiàn)中華民族雖歷經(jīng)滄桑，卻始終自強不息、奮勇前進的情操。大概正因此，季羨林先生將我的創(chuàng)作稱之為“為時代造像”。
在雕塑“中國人”像的創(chuàng)作過程中，我深感一個民族如果要向前走，沒有精神、沒有靈魂是不行的。我為杰出的科學(xué)家、思想家、藝術(shù)家塑像，希望年輕人在與這些人物的每次“對視”中，都能感受到人生的價值和力量。
令我所感動的是，這些塑像不僅在國內(nèi)受人敬仰，在國際上也廣受歡迎。近30多年來，我創(chuàng)作了近600件雕塑作品，其中有50多尊雕塑立于世界20多個國家和地區(qū)，成為中國文化與世界對話的符號。2009年，韓國建立“吳為山雕塑公園”，將我創(chuàng)作的老子、孔子等中國賢哲塑像陳列于釜山仁濟大學(xué)校園。2012年11月，我的作品到意大利國家博物館巡展。在布展過程中，意方工作人員看到老子像，立即放下手中的機械工具，用人力將“老子”抬到高高的展架上，以表達他們對這位東方哲學(xué)家的敬意。2014年3月，法國前總理德維爾潘在我創(chuàng)作的《虛懷若谷——老子》塑像前意味深長地說：“這就是中國。”
2020年1月，意大利達·芬奇博物館立起一組大型雕塑《超越時空的對話——達·芬奇與齊白石》。由我創(chuàng)作的這組雕塑展現(xiàn)出達·芬奇與齊白石兩位不同民族、不同時代的藝術(shù)家相視相望、彼此傾聽的場景，東西方文化于此對話，象征著人類文明情感的交流。作品揭幕時，全場奏響中華人民共和國國歌和意大利國歌，傳遞出人們對文化共融、藝術(shù)共創(chuàng)、人心共通的需求與呼喚。
發(fā)揮藝術(shù)作品的美育價值
2014年下半年起，我和中國美術(shù)館同仁開始策劃“典藏活化系列展”，將許多放在庫房里甚至在課本上都有，但是觀眾看不到的原作展示出來，滿足人民對美的需求。例如，2017年我們舉辦了“美在新時代——中國美術(shù)館典藏精品特展”，許多人們耳熟能詳?shù)淖髌废?shù)亮相。展期正值冬季，天氣寒冷，觀眾依然排起兩公里長隊等待入館。在2018年夏季舉辦的“美美與共——中國美術(shù)館藏國際藝術(shù)作品展”上，來自61個國家的224件藝術(shù)珍品同時亮相，畢加索、達利、珂勒惠支等藝術(shù)家的作品也在其中。為滿足觀眾熱情，我們將參觀時間延長到晚上8點，并舉辦“美術(shù)館之夜”，邀請歌唱家、演奏家、朗誦家表演，有聲有色推動美的傳播。
中國美術(shù)館的庫房是國家的文化寶庫，如同銀行存款要產(chǎn)生利息，我們要對藝術(shù)作品進行梳理和展覽，走進人民心中，通過優(yōu)秀的藝術(shù)作品教育、鼓舞、激勵人民，這就是巨大的“利息”。這不僅是作品的活化，也是“人”的活化。與此同時，中國美術(shù)館還在不斷充實館藏，盡力收藏優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作。一個民族要向前發(fā)展，要記住曾經(jīng)走過的路。優(yōu)秀的藝術(shù)作品是中華民族在發(fā)展過程中，藝術(shù)家把握時代、反映人民心聲、用智慧記錄歷史的結(jié)晶，體現(xiàn)出他們對國家、對人民、對河山的熱愛。中國美術(shù)館珍藏著大量這樣的作品，這些出類拔萃的文化經(jīng)典，是中華民族的藝術(shù)瑰寶。近年來，中國美術(shù)館通過策劃舉辦高質(zhì)量的展覽，活化經(jīng)典、吸引觀眾、弘揚精神，讓美融入生活，盡最大可能發(fā)揮藝術(shù)作品的美育功能和社會價值。
新冠肺炎疫情防控期間，中國美術(shù)館向世界許多博物館和美術(shù)館送去慰問，得到的回復(fù)同樣充滿溫度?？梢哉f，大家不約而同地認識到，這場疫情在世界范圍發(fā)生，所有人都寄居在一葉扁舟之上，我們應(yīng)相互理解、相互協(xié)作。文化交流可以帶來情感的融匯、思想的互動、價值的共鳴。而文化交流的本質(zhì)，是心與心的交流。我們要用美向世界傳播中國聲音，在相互尊重中，使中國文化的獨特價值為世界共享，在構(gòu)建人類命運共同體的過程中生成中國文化的影響力。
（作者為中國美術(shù)館館長）
